lunes, 10 de mayo de 2010

Una paraita...

...Para seguir Caminando
"Días antes de irme ya vivía trastornado por el imán del viaje, atraido por su influjo magnético hacia la fecha y la hora de la partida, que se acercaban con tanta lentitud. Aún no había empezado a irme y ya estába yéndome (...) Nunca he vivido tan obsesionado por viajes imposibles como entonces, tan eneajenado de mí mismo, de todo lo tangible, lo real, lo que tenía cerca. (...) A veces me asaltaba de golpe el remordimiento por no haber sabido o podido atreverme a otra clase de vida (...) había dos mundos, uno visible y real y otro invisible y mío, y yo me adaptaba mansamente a las normas del primero para que me dejaran refugiarme sin demasiada molestia en el segundo.
Ahora, al cabo de los años, entiendo que mi apariencia dócil no era sólo una máscara, la identidad falsa de un espía, sino también una parte sustancial y verdadera de mí mismo, la parte amedrentada y obediente que siempre ha existido en mi carácter, la satisfacción de tener ante los demás una presencia respetable (...) Durante años me gustó recordar, fabulándolas, las rebeldías turbulentas de mi adolescencia, pero ahora no creo que formasen más parte de mi carácter que el afán de conformidad que me guió tan poderosamente hasta el final de la infancia, y que volvió sin duda a actuar sobre mi en la vida adulta cuando acepté casarme y no me negué a cumplir un cierto número de obligaciones o humillaciones laterales que en el fondo me provocaban una sorda hostilidad (...) Sabía que estaba equivocádome, pero no me costaba nada dejarme llevar, y había momentos en los que me engañaba con cierto éxito a mí mismo (...)
De niño obedecía con placer a mis padres y a mis profesores, y obtener notas excelentes, y ser considerado un alumno ejemplar me llenaba de orgullo (...) viéndome a mi mismo tan rebelde, lo cierto es que he tenido a lo largo de mi vida muy pocos arrebatos de verdadera rebeldía, de ruptura y coraje, y muchos de ellos han sido tan torpes, tan insensatos en su temeridad, que sólo me ha dejado un recuerdo de vejación y fracaso (...) Siempre queriendo irme, culo de mal asiento que no acaba nunca de encontrarse a gusto, y de pronto me encontraba instalado, paralizado, sedentario , a los veintisiete años, pagando letras de un piso, de casa a la oficina, de la oficina a casa, imaginando viajes, soñando despierto sin ver apenas la realidad, escapándome a los libros (...)
La amistad era también repetición y hábito (...) Estábamos quemados, agobiados por las consecuencias de una idéntica docilidad y poltronería, los dos deseando cosas que estaban más allá de nuestro alcance, vidas que no iban a llegar o que habíamos dejado que se nos fueran de las manos, que se malograran por culpa de nuestra timidez o nuestra cobardía, de nuestra falta de empuje. (...) Cada uno veía en el otro el espejo de su propia insuficiencia. Nos unía lo que no éramos más que lo que éramos, lo que ninguno de los dos nos atrevíamos a hacer. Cumplíamos con idéntica corrección nuestras obligaciones exteriores, nuestros deberes como empleados, maridos y padres (...)
A la salida del callejón nos encontrábamos algunas mañanas a nuestro compañero Gregorio Puga (...) a quien hace ya varios años que no he visto (...) Sólo una cosa recordaba, y no se me ha olvidado porque después de aquel día Gregorio me lo repitió muchas veces, sujetándome del brazo para acercarse más a mí mientras me miraba con sus ojos enrojecidos y me decía:
-No te conformes, que no te pase como a mí, vete de aquí cuanto antes, no vayas a acabar como yo, no te conformes, no te dejes comprar
-No pienso estar aquí mucho tiempo. Me iré en cuando me salga algo mejor.
-Ésa es la trampa, esperar a que salga alguna cosa mejor, eso fue lo que me pasó a mí. -No se puede esperar, hay que irse, aunque no se tenga nada más, hay que estar dispuesto a todo, a pasar necesidad si hace falta, porque si aceptas un poco lo aceptarás todo, tragarás con todo. No tienes mujer, no tienes hijos, no tienes deudas ni hipotecas, así que ahora o nunca.
(...) Y yo seguía esperando a que me saliera algo mejor, y yendo cada mañana a las ocho en punto al trabajo, pero ahora ya tenía obligaciones, ahora estaba casado y tenía un hijo y pagaba cada mes la letra del coche y del piso, y aunque mi mujer ganaba en su trabajo un sueldo mejor que el mío no siempre llegábamos con desahogo a fin de mes (...) Me cruzaba por el pasillo con mi amigo Gregorio, cada uno con una carpeta de expediente bajo el brazo (...)
-Pero qué haces que no te has ido ya de aquí, cuántos años vas a seguir aguantando.
Ya estaba yéndome varios días antes de que saliera el tren, el expreso nocturno con sus vagones azules de coche-cama que tenía algo de Orient Express cuando yo llegaba con mi maleta al andén un poco antes con el alivio infinito de estar solo, de haberme desprendido, provisionalmente del sucesivo agobio de la oficina y de mi casa, de los horarios (...) Cuando me decidía a aceptar un viaje, porque me apetecía mucho o porque sabía que negarme a él me perjudicaría en la oficina, no me atrevía a decírselo a mi mujer, e iba dejándolo siempre para el día siguiente el mal trago de darle la noticia (...) Sin necesidad de ser infiel mi estado natural era la culpa, y el secreto inocuo de un viaje de trabajo pesaba sobre mí como el desasosiego de un adulterio...(...)Yo estaba yéndome antes de irme, pero hasta el último minuto no era seguro que me fuera a marchar..."
Pasajes del capítulo Olympia, correspondiente a SEFARAD, una novela de Antonio Muñoz Molinacon algunas  pinceladas autobiográficas.
*Entradas relacionadas y
*Vídeos Musicales recomendados:
*...these Badlands
*I want to run...I want to tears down the wall that hold me inside
* And I did it My Way
*PD: Este blog, que este mes cumple un año, estará varias semanas inactivo y sin actualizar. Es sólo una pausa, "una paraita...para luego seguir caminando" en esta vida errante. El autor hace un receso para hacer una peregrinación por una de las rutas de El Camino de Santiago, concretamente El Camino del Norte, un viaje que tenía en mente hacer y, aprovechando una "paraita" en su recorrido laboral, ha encontrado el momento oportuno para hacerlo. Gracias a tod@s por vuestras visitas y vuestros comentarios.

martes, 4 de mayo de 2010

I Still Haven`t Found What I´m Looking For

I have climbed the highest mountains,
I have run through the fields,
Only to be with you 
Only to be with you. 
I have run, I have crawled, 
I have scaled these city walls, these city walls 
Only to be with you 
But I still haven'n found 
What I looking for, 
But I still haven't found 
what I'm looking for. 

I have kissed honey lips, 
Felt the healing in her fingertips, 
It burned like fire 
This burnning desire. 
I have spoke with the tongue of angels, 
I have held the hand of a devil, 
I was warm in the night, 
I was cold as a stone. 
But I still haven's found   
What I'm looking for, 
But I still haven's found   
What I'm looking for. 

I believe en the Kingdom Come, 
Then all the colours will bleed into one. 
But yes, I'm still running, 
You broke the bonds, 
You loosed the chains, 
You carried the cross, 
And my shame, 
And my shame. 
Yo know, I believe it   
But I still haven't found What I'm looking for, 
But I still haven't found What I'm looking for.
He escalado las más altas montañas / He corrido a través de los campos / Sólo para estar contigo / Sólo para estar contigo / He corrido, me he arrastrado / He trepado las paredes de esta ciudad / Sólo para estar contigo / Pero aún no he encontrado lo que estoy buscando Pero todavía no he encontrado lo que estoy buscando
He besado labios de miel / He sentido alivio en la yema de sus dedos /  Ardía como el fuego / Este deseo ardiente / He hablado con la lengua de los ángeles / Tomé la mano del diablo / Era cálida en la noche / Yo estaba frío como una roca / Pero aún no he encontrado lo que estoy buscando / Pero todavía no he encontrado lo que estoy buscando
Creo en el Reino que vendrá / Cuando todos los colores se fundan en uno / Pero sí, yo todavía estoy corriendo / Tú rompistes los lazos / Tú soltastes las cadenas / Tú llemaste la cruz / Y mi vergüenza / Y mi vergüenza / Tú sabes que yo creo en eso / Pero aún no he encontrado lo que estoy buscando / Pero todavía no he encontrado lo que estoy buscando
Otro gran tema de una de las obras maestras de U2, el álbum The Joshua Tree (1987), un disco atemporal para le década, que quizá por eso fuera uno de los motivos por lo que tuvo tanto éxito. Mirando restropectívamente Bono dice: 
"Sí veo la música que hacíamos en lo 80, me doy cuenta de que está al margen de lo que se hacía entonces. Era un disco con un sonido muy inusual"
En los mismos términos opina The Egde sobre The Joshua Tree:
"Suena diferente a todo lo que había en la época. Es como si no sugiera de una mentalidad de los 80. Parece surgir de un lugar completamente diferente. Nosotros no teníamos la sensación de lo que estaba pasando en el mundo de la música entonces. Nos sentíamos muy distintos. He estado mirando algunos vídeos y los nuestros son tan diferentes, como si viniesen de otro lugar."
I Still Haven't Found What I'm looking for se convirtió casi en un himno popular en sus triunfales días de América. La canción define la huida hacia adelante y la vida errante en una búsqueda continua que no acaba nunca
"Es una especie de godspel, pero donde el espíritu no encuentra jamás descanso...Todavía no he encontrado lo que estoy buscando, no lo encontraré nunca, y está bien que así sea" (Bono dixit).
Este >>Aún no he Encontrado lo que Estoy buscando es y trata básicamente de un anhelo espiritual. Una versión  es interpretada como una oración o canto religioso por parte de un coro de música golspel llamado The New Voices of Freedom de una iglesia de Harlem en New York, y otra versión grabada en directo en el Madison Square Garden .
*Vídeo-clip (Las Vegas)                                    *Vídeo (Live Vértigo Tour)


*Quizá tambien te interese:

 * Si quieres Derribar Muros
 * Or if you were Born To Run

viernes, 23 de abril de 2010

Todo está en los Libros


"Un libro es un cerebro: cerrado es un amigo que espera; olvidado, un alma que perdona; destruido, un corazón que llora" Provervio Indio
Con motivo del día del libro, quiero dedicar esta entrada a un escritor recientemente fallecido, Miguel Delibes, uno de mis autores literarios preferidos. Hace unos meses hice un post sobre una de sus mejores obras, El Camino, llevada al Cine años después. Hoy lo quiero hacer con otra de sus obras principales e imprescindibles, Cinco horas con Mario, que fue adaptada al Teatro y fue interpretada por la actriz Lola Herrera.
La narración básicamente es un soliloquio o monólogo de Carmen, una mujer conservadora, junto al cadáver de Mario, su marido. La narradora repasa los recuerdos de su vida en común, la cual deducimos que no ha sido muy satisfactoria para ella, ya que descarga toda su frustración con contínuos y sistemáticos lamentos y reproches que le hace a su marido de cuerpo presente.
A través de éste monólogo se van descubriendo cómo son los protagonistas, sobre todo en el aspecto psicológico. De una parte, la viuda, Carmen, una mujer ultraconservadora, carca, meapilas y mojigata, egocéntrica y con aires de grandeza, y que le da mucha importancia a las apariencias. Sin embargo el lenguaje empleado por la narradora es el lenguaje popular que utilizaba la gente llana de la época o por los que no habían tenido acceso a la cultura y, la sarta de reproches que lanza contra su difunto, no es más que una crítica indirecta a los ideales del mismo.
Por otro tenemos al marido fallecido, Mario, una persona totalmente antagónica a lo que es su mujer, y que iba a contracorriente a lo que era habitual por aquel entonces: Un intelectual idealista; comprensivo y tolerante, humilde y compasivo. Uno de los reproches de su mujer es que no le haya comprado nunca un coche y de que siempre fue a trabajar en bicicleta.
También aparecen otros personajes segundarios: Valentina, una amiga de Carmen de buena posición social; y la Mamá de de la viuda, una mujer con aspecto señorial y elegante, a la cual su hija consideraba un ejemplo a seguir.
Delibes no sólo expone los problemas de comunicación del matrimonio sino que , al mismo tiempo que nos muestra cómo son los personajes, de mentalidades totalmente opuestas, el autor va descubriendo a través de éstos, cómo era la sociedad burguesa de la época, recrea la sociedad en el periodo de la dictadura franquista y, de una manera múy hábil, para burlar la censura de entonces, el eterno conflicto de "las dos Españas", que aún hoy perdura.
Por un lado la españa profunda, ultraconservadora, nacional-católica, anclada en las costumbres y principios morales, pero al mismo tiempo cínica e hipócrita; la de "charanga y pandereta" que diría Machado. Una españa negra que frena todo avance, progreso o evolución del país; un franquismo sociológico que años después de acabar la dictadura y aún durante la Democracia, persisten en el estancamiento, cuando no en el retroceso del mismo, utilizando todos los medios a su alcance.
Después tenemos a esa otra España que representa Mario. La Ilustrada y socialmente comprometida y preocupada por la sociedad; y que tiene una serie de valores como la igualdad de oportunidades, el progreso social, la justicia y la libertad.
*Vídeo Musical Recomendado:

viernes, 2 de abril de 2010

Until the End of the World

Haven't seen you in a quite while / No te he visto en algún tiempo
I was down the hold, just passing time / Estaba abajo en el refugio, sólo pasando el tiempo
Last time we met, It was a low-lit room / La última vez que nos encontramos era una habitación en penumbra
We were as close together as a bride and groom / Estábamos tan cerca el uno del otro como una novia y un novio
We ate the food, we drank the wine / Comimos la bebida, bebimos el vino
Everybody having a good time / Todos los pasábamos bien
Ecept you / Excepto tú
You were talking about the end of the world./ Tú hablabas del fín del mundo
I took the money, I spiked your drink / Cogí el dinero, le dí espiga a tu bebida
You miss too much these days if you stop to think / Echas de menos esos días si te paras a pensar
You led me on with those innocent eyes / Tú me guiaste con esos inocentes ojos
You know I love the element of sorprise / Tú sabes que me encanta el elemento sorpresa
In the garden I was playing the tart / En el jardín interpreté mi parte
I kissed your lips and broke your heart / Besé tus labios y rompí tu corazón
You...you were acting like it was the end of the world. / Tú...actuabas como si fuera el fin del mundo
(Love, love, love...love...love...love...) / (Amor, amor, amor....amor...amor...amor...)
In my dream I was drowning my sorrows / En mis sueños estaba ahogando mis penas
But mi sorrows, they learned to swim / Pero mis penas aprendieron a nadar
Surrounding me, going down on me / Rodeándome, cayendo sobre mí
Slilling over the brim / Escurriéndose sobre el borde
Weves of regret and waves of joy / Olas de pesar y arrepentimiento, olas de alegría
I reached out for the one I tried to destroy / Alcancé aquel a quien intenté destruir
You...you said you'd wait until the end of the world. / Tú...tú dijiste que esperarías hasta el fin del mundo

*Vídeo (live) >>Until the End of the World, tema de U2 de su album Achtung Baby (1991). También se incluyó en la banda sonora de la película del mismo título dirigida por el alemán Wim Wenders. El álbum es uno de los mejores en la carrera de U2 y que abrió una nueva etapa, dando un giro radical en la estética y en el tradicional sonido del grupo irlandés. Ya Bono había manifestado en alguna ocasión que el grupo necesitaba reinventarse y "soñarlo todo de nuevo" y el resultado fue "cuatro tíos talando con un hacha El Árbol de Joshua". En cuanto a las letras, si bien en anteriores discos estaba lleno de mensajes religiosos, políticos y de crítica social; en éste las letras giraban en torno a temas personales, la espiritualidad, las relaciones difíciles, la pareja, el amor, la sexualidad...
Si en trabajos anteriores, sobre todo en The Joshua Tree y Rattle and Hum estaban influenciados e inspirados por la musica americana y enfocado más hacia un público norteamericano; Achtung Baby es un album más europeo si lo miramos desde ese punto de vista. Se grabó en los estudios Hansa de Berlín después de la caida del muro y se inspiró en la inminente reunificación alemana. Durante los ratos libres de la gira mundial del disco ZOOTV Tour harían su siguiente album, Zooropa (1993) insistiría y profundizaría más en esa línea, con un sonido mucho más artificial y electrónico, llegando hasta un nivel más extremo con el album Pop(1997), completando así una trilogía con muchos elementos comunes.
*Vídeo (live) >>Until The End of The World es una conversación ficticia que mantiene Judas con Jesucristo. En la primera estrofa se describe un pasaje de La Última Cena; en la segunda aceptando el dinero y traicionando a Jesús con un beso; finalmente el suicidio de Judas después de ser abrumado por el arrepentimiento y el sentimiento de culpa.
*VÍDEOS de la Opera Rock Jesucristo Superstar (Obertura)
* Canción de Judas >> Heaven in their minds 
The Last Supper (La Última Cena) Getsemaní (Oración del huerto) 
The Arrest (El arresto) Judas Death (Muerte de Judas) 
Juicio ante Pilatos  >>* Superstar 

domingo, 7 de marzo de 2010

A Mi Manera

And now, the end is near / Y ahora que el final está cerca
I so I face de final cortain / Y me enfrento al telón final
My friend, I'll make it clear, / Mi amigo, lo haré sin rodeos
I'll state my case, of wich I'm certain/ Expondré mi caso, que estoy seguro
I've live a life that's full / Que he vivido una vida plena
I traveled each and every highway/ Viajé por todos y cada uno de los caminos
And more, more than this / Y más, mucho más que esto
I did it my way./ Lo hice a mi manera.

Regrets, I've have a few/ Arrepentimientos, he tenidos unos pocos
But then again, too few to mention/ Pero muy pocos para mencionarlos
I did what I had to do/ Hice lo que tenía que hacer
I saw it through without exemption/Y lo hice sin exenciones
I planned each charted course/ Planee cada programa de acción
Each carefull step along the by-way/ Cada paso con cuidado por el camino
And more, more than this/ Y más, mucho más que eso
I did it my way./ Lo hice a mi manera.

Yea, there were times / Sí, hubo veces
I'm sure you knew, / Estoy seguro que lo sabías
When I bit off/ Que mordí
More than I could chew. /Más de lo que podía masticar
But through it all,/ Pero al final
When there was doubt,/ Cuando había duda
I ate it up and spit it out,/ Me lo tragé y lo escupí fuera
I face it all and stood tall,/ Lo enfrenté todo y mantuve la cabeza alta
And did it my way. / Y lo hice a mi manera.

I've loved, I've laughed and cried/ He amado, he reido y llorado
I've had my fill, my share of losing/ Tuve de todo, me tocó perder
And now, as tears subside/ Y ahora, que las lagrimas cesaron
I find it all so amusing,/ Lo encuentro todo tan divertido
To think I did all that,/ Pensar que hice todo eso
I may I say, not in a shy way,/ Puedo decir, no timidamente
"Oh no, oh no, not me, I did di my way"/ No, a mí no, lo hice a mi manera

For what is a man, what has he got?/ Pues qué es un hombre, qué es lo que ha conseguido?
If not himself, then he has naught/ Si no es Él mismo,entonces el no tiene nada
To say the things he truly feels/ Decir las cosas que realmente siente
And not the words on one who kneels/ Y no las palabras de alguien que se arrodilla
The record shows, I took the blows/ Mi historia muestra, que asumí los golpes
And did it my way / Y lo hice a mi manera
Yes, It was my way/ Sí, fué a mi manera.

My Way es una canción que, tal y como la conocemos, fue compuesta originalmente por Paul Anka, pero quien la hizo mundialmente famosa fue el cantante y actor norteamericano Frank Sinatra. A partir de ahí han sido numerosos los artistas que han hecho versiones de ella. Un clásico de los clásicos.
Un tema que habla de balance, de la actitud que uno ha adoptado a lo largo de la vida, de haber vivido intensamente, de libre albedrío,de haber elegido uno su propio destino con sus aciertos o errores, de ser uno mismo y "decir las cosas que realmente se siente y no las palabras de alguien que se arrodilla", de orgullo...
*VÍDEOS:
*Versión rumbita con "un pellizquito" especial:

El fín, mu' cerca está,
Lo afrontaré serenamente
Ya ves, yo sigo así,
Te lo diré sinceramente
Viví la intensidad,
Y no encontré jamás frontera
Si bien todo ello fué,
A mi manera.

Jamás viví un amor,
Que para mi fuera importante
Tomé sólo la flor,
Y lo mejor de cada instante
Viajé y disfruté,
No sé si más que otro cualquiera
Y así he de seguir,
A mi manera.
Tal vez lloré, tal vez reí,
Tal vez gané, tal vez perdí,
Y ahora sé que fuí feliz
Que si lloré,
También amé
Y todo fué, puedo decir,
A mi manera.

Quizá yo desprecié
Aquello que no comprendía
Quizá también dudé,
Con lo mejor, me divertía
Y hoy sé que si me fuí,
Y que afronté ser como era
Y así logré seguir,
A mi manera.

Porque sabrás,
que un hombre al fín,
conocerás por su vivir
No hay porque hablar,
ni que decir
Ni hay que llorar,
ni que fingir
Puedo llegar hasta el final,
A mi manera.

domingo, 14 de febrero de 2010

Tunnel of Love


Fat man sitting on a little stool // Un hombre gordo sentado en un pequeño taburete
Takes the money from my hand while his // Toma el dinero de mi mano mientras sus
eyes take a walk all over you // ojos te miran de arriba a abajo
Hands me the tikets smile and whispers good luck // Me da dos tikets sonriente y un susurro de buena suerte
Cudle up angel cudle up my little dove // Abrázame ángel, acurrúcate mi pequeña palomita
Well ride down baby into this tunnel of love // Bien, vamos a hacer un viaje, nena, dentro de este tunel del amor


I can feel the soft silk of your blouse // Puedo sentir la suavidad de tu brusa de seda
And them soft thrills in our little fun house // Y las suaves emociones de nuestro pequeño y alegre hogar
Then the lighs go out and it's just the three of us // Entonces las luces se van y estamos justos los tres
You me and all that stuff were scared of // Tú y yo y todo ese rollo que tanto nos asusta
Gotta ride down baby into this tunnel of love // Tenemos que hacer este viaje nena, en este tunel del amor


There's a crazy mirror showing us both in 5-d // Hay un espejo loco mostrándonos en 5 dimensiones
I'm laughing at you, you're laughing at me // Estoy riéndome de tí y tú riéndote de mí
There's a room of shadows that gets so dark brother // Hay un cuarto de sombras que se vuelve tan oscuro, hemano
It's easy for two people to lose each other // Es fácil para dos personas perderse la una a la otra
In this tunnel of love // En este tunel del amor


It ought to be easy ought to be simple enough // Debería ser fácil, debería ser bastante simple
Man meets woman and they fall in love // Un hombre conoce a una mujer y se enamoran
But the house is haunted and the ride gets rough // Pero la casa está encantada y el viaje se hace duro
And you've got to learn to live with what // Y tienes que aprender a vivir con lo que no puedes superar
You can't rise above if you want to ride on down // No puedes estar arriba si quieres seguir viajando
In through this tunnel of love // A través del este tunel del amor



Tunnel of Love (1987) es el octavo álbum de estudio de Bruce Springsteen. Si Nebraska es un álbum acústico "tranquilo" y"lento"; el anterior Born in USA rock un tanto "melódico"; éste además es "romántico". Un crítico musical lo llamó "el Nebraska del corazón". Ya desde la misma portada un tanto"light", con colores suaves en tonos pastel y un "look" muy convencional y"formal" de Bruce, dejaba entrever que iba a ser un disco a lo Julio Iglesias, Alejandro Sanz o más propio del empalagoso David Bustamante. Incluso el último tema del disco se llama "Valentine's Day" , con lo cual ya no daba lugar a equívocos.
La idea que tenía el autor es darle una nueva dimensión a las canciones de amor, desde la perspectiva de la muerte de los sentimientos, de la rutina y complejidad que va adquiriendo día tras día la vida en pareja. En un artículo de la revista Time, decía de Tunnel of Love que "no trata de la exaltación o la pasión, sino de la duda y el miedo, el deseo y la incertidumbre de ensombrecerse cada sentimiento profundo, cada gesto cariñoso". Aún así, en mi opinión es uno de los peores discos de Springsteen en su conjunto: De una docena de canciones yo destacaría la mitad, y salvaría tan sólo cuatro.
Ya sabemos que el autor reflexiona acerca del amor. Era además, en cierto sentido autobiografico, y reflejaba su vida interior, el estado emocional o el momento vital en que se encontraba Bruce por aquellos años de casado con la que fue su primera mujer, la modelo y actriz Julianne Phillips de la que, no mucho más tarde se divorciaría para posteriormente casarse con la corista de la E Street Band, Patti Scialfa , la que sería al fín la madre de sus hijos. En los créditos del disco se puede leer un "Thanks Juli", con lo cual es un claro agradecimiento por la inspiración que le suposo en su corta vida en común.
El matrimonio con la modelo no duró mucho; aunque tenían algunas cosas en común, sus orígenes y circunstancias eran dispares -ella de familia acomodada y pija; él de familia pobre, hecho a sí mismo-; temporadas separados -mientras él vivía y trabajaba en New Jersey, ella vivia y seguía su trabajo en Los Angeles)...
En la gira Tunel of Love Express Tour, Juliane no viaja en la expedición y la corista de la banda, Patti Scialfa, con frecuencia compartía el centro de la escena junto a Bruce en las actuaciones. El público contemplaba, como parte del espectáculo, los indiscretos escarceos amorosos, descarados coqueteos, insinuaciones y cruces de miradas que Bruce y Patti realizan en el escenario para ilustrar las canciones del nuevo disco, pero con unos visos de realidad que hacían murmurar a los chismosos. Unas semanas después de terminar la gira en Barcelona, Julianne presenta una demanda de divorcio basándose en unas fotos aparecida en la prensa.
Seis meses más tarde se consuma el divorcio llegando ambos a un acuerdo amistoso, aceptando ella a comprometerse de no revelar ningún detalle de su vida junto a él, ya sea en entrevistas, en libros o en cualquier otro formato. Todo hace pensar que la cifra de ese silencio haría tener una vida holgada sin muchas preocupaciones económicas a cualquier persona normal durante toda su vida. La guapa pelirroja engancha y se lleva al huerto al soltero empedernido y solitario que definitívamente sentaría ya la cabeza con ella.
En >>*Tunnel of Love , la canción, Springsteen utiliza la imagen de un parque de atracciones, y más concretamente, La Casa de las Risas -en la cual los espejos distorsionan la imagen que refleja- como metáfora sobre el engaño y las mentiras que afectan a la crisis de pareja. Lo que en teoría es simple,"un hombre conoce a una mujer y se enamoran",con el paso del tiempo descubren que "la casa está encantada", las cosas son más complejas y no tan sencillas como a simple vista parecen y"el viaje se hace duro", con lo cual, la relación de pareja se se complica y llega tornarse turbulenta y "es fácil que dos personas se pierdan una a la otra". El narrador concluye reconociendo que "hay cosas que no se pueden superar", o aprendes a vivir con ellas, o te resignas a un destino que no es de tu agrado"si quieres seguir viajando a través del tunel del amor".
*Vídeo-Clip (oficial)

*Vídeo (Live Tunnel of Love Tour,Barcelona 1988)
*Vídeo (Live Magic Tour 2007)

*Vídeo (Live Magic Tour, San Sebastián, 2008) 
*Entrada Relacionada: 
*Lo peor del Amor
*Actualización 10/12/2010: A pesar de no tener ningún comentario, esta estrada es la más visitada del blog hasta ahora, según las estadisticas.
+ Reportaje de  Informe Semanal del Tunnel of Love Tour (1988)